2026.03.06服務

LEGASEE 正式上線，註冊創作者突破 150 位

本公告原刊登於 BC INC. 網站。公司名稱、服務內容與申請期間等，皆為當時刊登的資訊。

我們於2026年3月1日正式推出邀請制工藝品交易平台LEGASEE（https://thelegasee.com）。同時宣佈，截至2026年2月28日，進駐藝術家已超過150名。

LEGASEE提出的理念，並非「價值作為來歷被保存」，而是「來歷創造價值」。作品的故事不止於藝術家的創作：誰曾看見、誰曾選擇、誰曾擁有、又如何傳承，這些積累共同成為作品的歷史。LEGASEE為所有作品核發數位真實性證明書HAKOGAKI，讓欣賞與持有的故事刻入作品歷史。今後還計畫分階段拓展個展等實體應用、海外藝術家與使用者的參與，以及二次流通（轉售／轉讓）。

【新聞概要】

① 理念：來歷創造價值——工藝不止於創作者，持有者及其流傳經歷賦予作品最終的價值

② 進駐藝術家：150 位以上（截至 2026 年 2 月 28 日），依本公司標準嚴格篩選、審核後註冊

③ HAKOGAKI：為所有作品核發數位真實性證明書。購買時，所有者（買家）等資訊與作品資訊一同保存

④ SEE COUNT：作品頁面顯示鑑賞次數。「觀看」也成為作品歷史與流傳經歷的一部分

⑤ 後續拓展：個展等實體應用／二次流通（轉售與轉讓）／國際化（海外藝術家與使用者）

⑥ 使用者優先邀請：申請截至2026年3月31日（星期二）（邀請名額有限）

　※自2026年4月1日（星期三）起，須獲得已註冊使用者的邀請方可註冊。

■ 背景：日本「箱書」文化，讓持有者的收藏經歷成為價值

日本茶道有將器具收進木箱，並在箱蓋內側等處寫下作者、器物名稱、淵源與傳承經過的「箱書（書付）」文化。箱書記載的不只是作品說明。「曾獲誰的慧眼賞識、如何收藏、又如何傳承」的流傳經歷，逐漸累積器物的價值與信任。LEGASEE 將這種觀念延伸至當代，讓持有者與作品共度的時光留下紀錄，成為作品歷史與價值的一部分。

■在LEGASEE可以獲得的體驗（線上或個展現場）

LEGASEE不僅是購買作品的地方，更是參與作品來歷、見證價值成長的交易平台。

·欣賞：作品頁面顯示鑑賞次數SEE COUNT，讓欣賞這一行為作為作品歷史的一部分清晰可見

·邂逅：在邀請制社群中，欣賞精心甄選的獨一無二的傳統工藝與美術工藝作品

·深入了解：結合背景資訊欣賞作品，在線上或個展等實體場合延展體驗

·購買：購買後獲得數位真實性證明書HAKOGAKI，紀錄作為作品歷史與流傳經歷的一部分不斷積累

·傳承：透過未來計畫推出的二次流通，力求讓作品被傳承的過程本身，不斷積累為其來歷

■關於數位真實性證明書HAKOGAKI

LEGASEE為所有作品核發數位真實性證明書HAKOGAKI。作品被購買時，鑑賞次數、買家資訊等將與作品資訊一同保存，持有者的選擇也成為作品歷史與流傳經歷的一部分。HAKOGAKI紀錄採用區塊鏈技術保存，以難以竄改的形式不斷積累為作品的「歷史」。

※為保護隱私權，原則上不將可直接識別個人身分的資料記錄於區塊鏈上，並依相關政策妥善營運。

■關於鑑賞次數SEE COUNT

LEGASEE在作品頁面顯示鑑賞次數SEE COUNT。將欣賞行為可視化，讓作品「被看見」的事實成為作品歷史的一部分。我們希望由此鼓舞創作者，促進作品被講述、被傳承的循環。

■部分進駐藝術家

Morihisa Suzuki（南部鐵器第16代／Shigeo）｜鑄金
鈴木家現任當主，其家族自1625年（寬永2年）起作為舊南部藩御用鑄物師延續至今。在東京藝術大學學習鑄金，入選LEXUS NEW TAKUMI PROJECT後，於2023年襲名第16代，並在日本橋三越舉辦襲名紀念展，以設計視角為傳統注入新意。

Kosai Miyagawa（真葛燒第7代）｜京燒·茶陶

承繼自江戶時期延續「Kosai」之名的真葛家系，在密西根大學留學等經歷後系統學習陶藝。師從萩燒第12代 Koraizaemon Saka，運用染付、祥瑞、交趾、赤繪、仁清寫、乾山寫等京燒多樣技法製作茶具，是涉獵廣泛的當代傳人。

Shinbei Sakakura（第16代）｜萩燒·Fukawa-Hagi

繼承擁有約360年歷史的 Fukawa-Hagi 窯元，於2024年襲名第16代。將東京藝術大學雕塑學習中磨煉的造型感融入陶土，除傳統萩土外，也使用親自採集的泥土。從茶陶到造型作品，展現「土的表情」。

Hosai Matsubayashi（第16世）｜朝日燒（宇治）

於2016年襲名第16世，成為約400年前慶長年間開窯的「朝日燒」（遠州七窯之一）當主。以小堀遠州「綺麗寂」的美意識為核心，從傳統 Kase、Benikase 到 Geppaku 流釉，不斷為茶道器物賦予當代表達。曾在英國利奇窯駐留創作，也在巴黎吉美亞洲藝術博物館舉辦展覽與茶會。

Shuji Nakagawa（中川木工藝第3代）｜木工藝·木桶

師從父親 Kiyotsugu Nakagawa（重要無形文化財保持者），主持滋賀比良工房。透過製作唐培里儂官方香檳冰桶、入圍 LOEWE 2017決選，以及神代杉「KI-OKE 凳」獲 V&A 博物館收藏等，將木桶技藝提升為世界設計的共同語言。

Hyoetsu Miki（第4代·Keigo）｜京都漆藝·漆工藝

在京都市立藝術大學學習漆藝，並透過京都、香川的專業研修精進技藝，於 2020 年襲名為第四代 Hyoetsu。曾獲京都市藝術新人獎、京都府文化獎勵獎、經濟產業大臣表彰（獎勵獎）等多個獎項。身為日本工藝會正式會員，他持續以當代美學重新詮釋京都漆藝。

Kenyu Mitsuhashi（鎌倉雕傳統傳承者第30代）｜鎌倉雕（Niyodo）
出身於自鎌倉時代延續約 800 年的佛像雕刻師家族，在建長寺學習禪，並獲授藝名 Kenyu。其鎌倉雕創作涵蓋寺社佛具、茶道具，並曾於巴黎舉辦個展。憑藉奉納作品的經歷與入選 LEXUS NEW TAKUMI PROJECT，將鎌倉雕以當代工藝的姿態帶向世界。