LEGASEE gibt den Abschluss einer Vereinbarung zur Lieferung traditioneller Handwerkskunst und kultureller Produkte für „ICI C’EST PARIS LA MAISON TOKYO“ bekannt. Die von Paris Saint-Germain (im Folgenden PSG) in Japan veranstaltete Veranstaltung findet ab dem 2. Mai 2026 im MEDIA DEPARTMENT TOKYO in Shibuya statt.
Im Rahmen dieser Vereinbarung liefert LEGASEE gemeinsam mit Kunstschaffenden und Werkstätten traditionelle Handwerksobjekte für die Raumgestaltung und die angebotenen Erlebnisse. Ästhetik, Materialität und die Schönheit der Handhabung japanischer Handarbeit werden so im Rahmen eines internationalen Erlebnisses erfahrbar.
Hintergrund der Vereinbarung
Für LEGASEE geht der Wert von Handwerkskunst über das Produkt hinaus: Er umfasst die Gedanken und Fertigkeiten der Schaffenden, die örtlich verwurzelte Kultur und die Situationen, in denen ein Objekt verwendet wird.
„ICI C’EST PARIS“, von PSG in Japan veranstaltet, vermittelt die Kultur und Lebensart von Paris durch Räume und Erlebnisse. Für LEGASEE sind die berührten Gefäße und Werkzeuge sowie die im Raum präsentierten Handwerksobjekte wesentliche Bestandteile, die die Qualität des Erlebnisses selbst prägen.
Auf Grundlage dieser gemeinsamen Werte liefert LEGASEE mit Kunstschaffenden und Werkstätten gefertigte traditionelle Handwerksobjekte. So werden die Ästhetik japanischen Handwerks und sein Wert für zeitgenössische Erlebnisse in Japan und international vermittelt.
Die wichtigsten gelieferten Handwerksobjekte
Alle gelieferten Handwerksobjekte wurden von LEGASEE gemeinsam mit Kunstschaffenden und Werkstätten gefertigt. Unter Wahrung traditioneller Techniken wurden sie für zeitgenössische Räume und kulinarische Erlebnisse neu interpretiert.
■ Weinkühler
Die Abbildungen dienen der Veranschaulichung. Farben und Design können sich ändern.
Diesen Weinkühler fertigte LEGASEE auf Grundlage der Kiso-Lacktechniken gemeinsam mit Ishimoto Shikki Shop und Yusuke Iwahara von MISOLA URUSHI arts and crafts Company. Die tiefe Wirkung der Lackoberfläche und seine ruhige Präsenz verleihen dem Raum Eleganz und bereichern die Gastlichkeit um japanische Ästhetik.
■ Weinglas
Die Abbildungen dienen der Veranschaulichung. Farben und Design können sich ändern.
Dieses Weinglas entstand bei LEGASEE gemeinsam mit der Kiso-Lackwerkstatt Maruyoshi Kosaka. Das Gefäß der westlichen Weinkultur verbindet sich mit der besonderen Materialwirkung und zarten Präsenz japanischer Lackkunst zu einem Stück für die Begegnung unterschiedlicher Kulturen.
■ Löffel und Essstäbchen
Die Abbildungen dienen der Veranschaulichung. Farben und Design können sich ändern.
Diese Löffel und Essstäbchen fertigte LEGASEE mit Kenyu Mitsuhashi, Träger der Kamakura-bori-Tradition in 30. Generation. Der Ausdruck der Handschnitzerei, die Wärme des Holzes und eine Form, die selbst die Handhabung anmutig wirken lässt, tragen den Wert des Handwerks bis in die Details des kulinarischen Erlebnisses.
Über Kiso-Lackwaren
Kiso-Lackwaren sind ein traditionelles Handwerk mit rund 400 Jahren Geschichte, das vor allem in Kiso-Hirasawa in Shiojiri, Präfektur Nagano, weitergegeben wird. Es soll im frühen 17. Jahrhundert entstanden sein, als Gegenstände aus hochwertigem Kiso-Holz zur Steigerung von Haltbarkeit und Schönheit lackiert wurden. In der Edo-Zeit blühte die Region dank des Verkehrs auf dem Nakasendo und des Schutzes der Familie Owari-Tokugawa als Produktionsort auf. Die Entdeckung von Sabi-tsuchi-Ton für die Grundierung in der frühen Meiji-Zeit ermöglichte noch widerstandsfähigere und hochwertigere Lackwaren. Mit dem Gebrauch gewinnen sie an Glanz und Charakter. Die Tradition lebt in Alltagsgegenständen ebenso wie in Einrichtungsobjekten fort.
Über Kamakura-bori
Kamakura-bori ist ein traditionelles Handwerk mit rund 800 Jahren Geschichte, dessen Zentrum in Kamakura in der Präfektur Kanagawa liegt. Sein Ursprung wird in der Mitte des 13. Jahrhunderts gesehen: Buddhistische Bildhauer ließen sich von geschnitzten Lackarbeiten inspirieren, die mit dem Zen-Buddhismus aus dem China der Song-Dynastie kamen, und fertigten Ritualobjekte aus gemustertem, anschließend lackiertem Schnitzholz. In der Muromachi-Zeit etablierte es sich als eigenständiges japanisches Handwerk, in der Edo-Zeit wurde es auch für Teeutensilien beliebt und ab der Meiji-Zeit auf Alltagsgegenstände und Andenken ausgeweitet. Das Schattenspiel der Schnitzerei, die Tiefe des Lacks und die Wärme des Holzes verbinden Nutzen und Schönheit.
ICI C’EST PARIS LA MAISON TOKYO — Veranstaltungsübersicht
• Zeitraum: 2.–5. Mai 2026
• Ort: 19-3 Udagawacho, Shibuya, Tokio
• Öffnungszeiten: 11:00–21:00 Uhr
• Eintritt: frei (einige Angebote erfordern eine Voranmeldung und haben begrenzte Plätze)
Einzelheiten zum Programm werden später auf der Veranstaltungswebsite veröffentlicht.
https://www.psg.fr/en/icp-tokyo-jp
Übersicht der Etagen
Erdgeschoss (1F)
Das Erdgeschoss bietet einen dynamischen Erlebnisraum rund um Bewegung und Spiel. Im „Playground“ gibt es einen Fußballkäfig für Eins-gegen-eins, einen Gaming-Bereich mit mehreren Konsolen und einen F1-Simulator. Der angrenzende „Training Room“ bietet Yoga, Fitness und Klangbäder zur Balance von Körper, Geist und Seele. Zum vielfältigen Programm gehören außerdem Masterclasses, Innovationssessions von „PSG Labs“ und öffentlich zugängliche Mitmachveranstaltungen.
1. Obergeschoss (2F)
Das 1. Obergeschoss verkörpert die Pariser Lebensart und die Kreativität von PSG. Im „Ici C’est Paris Café“ wird französische Esskultur durch Kooperationen mit „La Brûlerie de Belleville“, einer Pariser Kaffeerösterei mit Standorten auch in Japan, und „Maison Kayser“ erlebbar. Abends finden DJ-Auftritte und Mitmachveranstaltungen statt. Das Programm wechselt täglich und bietet tagsüber wie abends unterschiedliche Erlebnisse. „La Maison“ umfasst zudem einen Concept Store mit limitierten Kollektionen und Kunstkooperationen französischer und japanischer Talente, darunter BEY, NAKAKI PANTZ, EDIFICE, Needles und Pièces Uniques. Im Personalisierungsbereich von Atelier La Pieuvre können Besucher ein eigenes besonderes Stück gestalten. Wie in London bietet das „Focus Studio“ nach Reservierung ein immersives Erlebnis mit der „Rebalance“-Technologie, die auch Spieler von Paris Saint-Germain nutzen. Es ist auf Erholung, Balance und Wohlbefinden ausgerichtet. Außerdem werden die sechs Trophäen des Clubs ausgestellt; der Bereich bietet auch Gelegenheit für Fotos.
2. Obergeschoss (3F)
Das 2. Obergeschoss bietet gehobene Erlebnisse, darunter ein Restaurant, das französische und japanische Esskultur verbindet. Neben einer Gastresidenz des traditionellen Pariser „Bistro Paul Bert“ sind Kooperationen mit japanischen Köchen geplant. Eine Lounge und eine Sake-Bar ergänzen den Raum, der alle fünf Sinne anspricht.
Von Paris aus wächst PSG als Marke über den Sport hinaus und verbindet Mode, Musik, Kunst und Gastronomie. Dieses Projekt vermittelt die Welt von PSG im Dialog mit der Kultur jeder Stadt und verkörpert zugleich den Anspruch des Clubs, seine Pariser Identität, die „Parisian DNA“, nach außen zu tragen.